动画产业：真正靠动画产品赚钱的 凤毛麟角

《风语咒》票房:8996万

《肆式青春》票房:206万

上周末，三部国产动画电影同期上映，分别是根据热门国漫改编的3D武侠玄幻动画《风语咒》、已经出到第四集的《神秘世界历险记4》，国内团队和日本团队合作的三段式动画《肆式青春》。公映之后，三片的票房曲线呈天壤之别，至截稿前，《风语咒》(8月3日上映)五天收获8996万票房，《神秘世界历险记4》延续了前两集的票房水准，五天达到近6000万票房，而《肆式青春》(8月4日上映)四天仅收获206万票房。

除了《神秘世界历险记4》具备“续集”属性，受众较为固定，《风语咒》和《肆式青春》都是具有一定突破性的原创动画，前者的中国风，与后者的日式细腻也分别代表着目前国内动画发展的两大流派。票房差距巨大的原因，主要在于首先《风语咒》口碑远高于《肆式青春》，前者豆瓣评分为7分，而后者四天内已降到了5.5分，而且《肆式青春》是全国艺术院线联盟专线放映，本身银幕数就比较少，排片也受到了口碑的影响。

这样的结果从产业角度对国产动画行业有何影响和意义?新京报记者独家专访《风语咒》导演刘阔、《肆式青春》总导演李豪凌，及院线与业内专家，一同分析国内原创动画的创作历程，及产生的各种问题。

制作模式

合作不难，难的是如何本土化

《风语咒》的制作团队全部用的中国人，整个的构架是以导演之前的动画剧集《画江湖》的团队为核心，再分包给上百家团队，进行协同作战的一种方式来生产这部电影。为什么所有人都要用中国团队?从刘阔个人意愿来讲，他是想让大家共同成长，互相取长补短，“上百家团队，互相付出共同完成一个目标，势必一些比较强的团队就会带一些弱的团队进步，几个强的团队互相又吸取了别人的优势，这样的话，从整个项目的社会意义上来讲，是非常大的。”当然，刘阔并没有否认邀请国外团队合作的好处，但是“这对我们动漫产业的助力是非常小的，因为我们真正要强大自己的动漫产业，是要在动漫产业的创作、制作、工业化、商业化这个四个方面加强。如果一个国产动画，很多东西都在外面做，国内只是参与了投资与播放环节，那它对我们整个动画产业带来了什么助力?”

《肆式青春》是中日两国动画团队的联手合作，由绘梦动画创始人李豪凌、导演易小星、新海诚御用CG大师竹内良贵三人各拍一个短篇动画组合在一起，故事内容都是中国的故事，而制作团队以日本动画名导新海诚(《你的名字。》)所属的日本动画工作室CoMix Wave Films承制。

李豪凌表示，“这种中日合作模式在银幕上是首次，以前番剧会有所探索。我们和日方的导演、制作人基本上2009年就认识了，当时中国大的环境都还没有机会，那现在我们市场起来了，日本公司做的东西越来越好了，《你的名字。》之后就看到现在的契机，不过和《你的名字。》及《烟花》其实没什么关系。”

在他看来，“制作流程其实不难解决，因为我们跟日方也合作了好多次”，最难的还是创作如何本土化的问题，比如“日本人吃面的姿势可能跟中国人都不太一样”。

存在问题

把盈利模式建立起来是最根本的

导演刘阔认为，国内动画电影的最根本问题还没有解决，没有形成一个成熟的商业环境。目前，国内的大多数动画公司都是靠培训，给国外动画做加工活着，真正做原创的动画公司大多都死了，活不下去。但是，在刘阔看来，动漫产业是一个创意产业，它真正有价值的地方在于创造，而不是去培训、做加工，虽然这样可以产生利润，但却是舍本逐末。刘阔坦言，到今天为止真真正正能靠做动画这个产品本身赚钱的，凤毛麟角。很多观众聊起国产动画，都强调说咱们技术不如别人，人才也不如别人。但在刘阔看来，这并不是主要原因，“咱们技术行了也没用，也不是人才不行，有人才全跑到好莱坞，主要是没有这个产业环境。”无论是日本，还是北美市场，它的盈利环境和整个产业环境是搭配的，“在这个产业里，要努力地把盈利模式建立起来，这才是最根本的。”

李豪凌则表示，《肆式青春》是个全新的模式，就是这个故事的构思也没有什么IP基础，目的更多地是想做一些全新的尝试，“我们企划初期的时候、整个中国动画电影行业都不行，当时《大圣归来》都没出现，大家其实对动画电影是比较敏感和畏惧的，我们那时从本质上来说，并没有冲着纯商业化的方向去做。因为我们在海外已经卖给Netflix了，这让我们的票房压力很小。”至于国产动画的问题，李豪凌也看得很清楚，大行业还是差距很大，比日本晚了好多年，包括人才储备、制作经验等等方面，“日本的动画为什么在一段时间内特别鼎盛?它就是百花齐放百家争鸣，而现在国产动画的同质化很严重，日本有各种各样的题材和创意灵感，而我们整个动漫文化的局限性就很大，我觉得中国未来有可能也会变成(日本)这样，因此在目前的情况下，我们想尽量能够说做更多的尝试。”

■ 院线专家回应

在采访中，业内人士都表示，早先认为《风语咒》和《肆式青春》都有成为爆款的可能，今年还没有票房理想的国产成人向动画电影，因此，《风语咒》和《肆式青春》都很受期待，一般情况下，周末和带假档期，动画片的排片占比就是10%左右，之前《大头儿子3》在上映前几天也是差不多10%左右。

两部动画确实在题材和量级以及制作流程上都有极大的不同，票房分析师罗天文认为，“如果故事有所崩塌或是没有抓住本土化的落地，《肆式青春》自然会摔得很惨，而《风语咒》至少会因为粉丝基础和体量在票房上有不错的表现。”

从事多年院线工作的李玉霖表示，“《风语咒》对质量很有信心，8月3日上映，7月11日就开始点映，一方面促进了口碑传播，另一方面也让影院和观众看到影片的影响力。反观《肆式青春》采用的是全国艺术电影方映联盟专线上映，而《风语咒》则是全面铺开上映，相比之下，艺联的优势在于长线放映，在上映的广度上则处于劣势。《风语咒》上映首日排片9.2%，《肆式青春》上映首日排片0.2%，这样的排片率差距也在一定程度上说明了市场的态度(0.2%即使是在艺联发行里也算比较低的了)。而且，《风语咒》改编自国内最早成年受众动画‘画江湖’，而‘画江湖’系列动画一直以精良的制作和精致的古风人设受到国漫迷追捧，有一定的粉丝基础，而《肆式青春》是走情怀路线，还是三地故事，中日合拍，想抓准观众的点比较困难，因此缺少观众基础。”(采写/新京报记者 滕朝 周慧晓婉)