北岭俊设计事务所是做什么的 北岭俊设计事务所成立于哪一年？

我要告诉你这个东西很漂亮，那么我自己得先知道它有多漂亮。但设计创意不同于文字和摄影，可以一五一十地还原，它是一个浓缩的过程，就像把小说变成诗歌。

北岭俊设计事务所成立于2013年，在此之前张朝阳已经在白酒产品设计领域自我发酵了很多年，从老东家泸州老窖，到美学大牌水井坊、舍得，再到钓鱼台等近年火爆全国的仁怀酱酒诸强，作品多产且多誉，I F 奖、红点奖等国内外知名设计奖项拿到手软，成为白酒界近年最活跃的设计师和设计机构之一。

(资料图片)

在北岭峻办公室的一楼和二楼，你就能看到这是个能力上有宽度的机构，作品有大牌名酒，也有极为小众的地方产区和特色文化品牌。然而张朝阳对每一件作品的创作过程都如数家珍。在他看来，无论是品牌的标品，还是定制或者文创，白酒的产品本身都是文化创意的一个过程和结果，每个产品都是独一无二的存在。

“每一个品牌都有自己独特的文化，它的产品本身就是文化创意的承载体。”看上去不善言辞的张朝阳，将自己对待文创酒的理念藏在了一件件精心打磨的作品中。

设计是要先打动自己

在面对一个文创设计命题时，无论它是大热IP还是小众题材，都需要设计师先进行文化解读，再把自己的理解结合对消费者心理的把握，用设计的方式呈现出来。

比如我要告诉你这个东西很漂亮，那么我自己得先知道它有多漂亮。但设计创意不同于文字和摄影，可以一五一十地还原，而是一个浓缩的过程，就像把小说变成诗歌。

浓缩，留给表达的空间已经很小了，但它最后还要具体成一个杯子或者一个瓶子，能够承载的文字信息非常有限，这相当于还要把浓缩的诗歌再进一步提炼，变成七个字或者五个字。

如何做到高度精炼又要准确无误？那就要求我们回到设计之前，要对这个文化烂熟于心，要让自己被这个文化的雏形感动。如果连设计师自己都没有很强烈的触动，在一个产品出来之前，创作者不激动，没有任何情感上的冲动。那么产品所要表达的意义也就无法从他手中释放，消费者自然也就无从感知。

文创酒作为设计的结果，无论是叠加文化还是品牌自身文化，都只是露出海面的冰山一角，下面有很庞大的东西在支撑着它。设计师的工作就是需要吃透海面下的部分，才有资格去雕琢露出海面这一部分。

当浓香鼻祖遇见大漠敦煌

以泸州老窖·品味敦煌为例。

2021年前后，敦煌成为文创界纷纷追逐的大热IP。敦煌可以挖掘的点太多了，壁画，音乐、音乐、月牙泉、大漠，等等，选择就成了首要考虑的问题：是设计一个系列还是设计一个单品？并非什么都是越多越好，有时多了反而模糊。怎么办？只有去不断地深挖敦煌文化，不断和品牌方沟通。

在敦煌，我们先去看了谭盾先生的《敦煌·慈悲颂》，通过音乐大师亲手营造的那种美轮美奂的文化意象建立了直觉的、感性的认知。然后深入莫高窟采风，做现场的素材收集。

敦煌飞天， 很多品牌都在用，怎样才能用得与众不同？苦思中，有趣的石窟参观过程带来了灵感，我们发现原来敦煌最核心的其实正是石窟，壁画和雕塑都是以它为载体的。于是，以石窟为基础的品味敦煌设计结构就此形成，酒放在里面好像是石窟里的造像。包装盒的边缘再加一圈很小的飞天造型，无论是意念还是形态，都显得如此合理。

包装上，一半是斑驳的、充满岁月感的敦煌壁画，而另外一边则用纯颜色填充。大面积留白意味着现代和古典的结合。我们希望当你打开礼盒的那一瞬间，就仿佛要去到石窟里面去看去看笔画、看造像，去感受敦煌的璀璨，整个作品就是企图还原这个过程和感受。

敦煌被人向往，是因为它是文物。人们愿意去看一个斑驳的、褪色的，甚至是残缺的壁画，因为那是历史，是时间的真实，魅力就在于它的原始状态，但是，设计不能原封不动地去用它，而是要通过创作去升华，融入当代人的生活审美与理解，让它在生活中流通。

文创酒也可以是即兴艺术

文创设计有时候是深思熟虑、反复打磨的结果，有时候却也是恣意挥洒的即兴艺术。一款文创酒的视觉呈现，往往就是一时、一地、一群人的共同记忆。

创作泸州老窖牛年新春礼酒对我来说，就是这样一次经历。

接到这个设计任务的时候新冠疫情刚开始，当时那种心情我想大概全国人民都一样，就是赶紧战胜疫情，让生活回到正轨。这种心情驱使我们有意无意地使用了很锋利的设计语言——块面的、几何的、刚硬的，这是一种极具自觉性的情感表达。回过头来看，如果那一年没有发生疫情，那泸州老窖的牛年新春礼酒就不会是现在这个样子。这个结果顺理成章的就像一棵葡萄藤，结出果实的酸甜度必然是由当年雨水和光照决定的。

还有我们做汾酒复兴装的时候，当时疫情严峻，居家办公，我在家里足不出户地整整待了一个月。当你忽然被困，不得已静下心来读书看画，对中国山水写意、文人寄情产生了与以往完全不同的理解。最后我在汾酒复兴装的包装中用了很多山水、飞鸟之类的写意元素，都是那时那刻的有感而发。

在做文化创意设计时，除了设计师个人素养的主观影响，还会受到客观环境，包括社会公共事件、国民集体记忆等许多大事件影响，设计师是敏感的，必然会有一些即兴艺术式的灵感表现。

文创盛行的本质是自信

最近两年白酒文创之风兴盛，在我看来其实来自消费端的倒推，它的根基是发生在中国全社会层面的文化自信。没有这一底层逻辑支撑，文创酒是不成立的。

为什么以前的春节联欢晚会没有“只此青绿”？因为那时候文化不自信。

2015年，我设计“水井坊·心境”时就用到过《千里江山图》的文化意象，那时候这幅画还没有像现在这样出名。它的一夜爆红，不是因为《国家宝藏》的推送，而是因为这种推送精准切中了大众审美的呼声，背后是什么？是中国社会审美水平的整体提高，在这种提高中，国民自信也被建立起来了。

以前的人，会觉得国外的要好一些，今天不会了。当然，我们也不必否认国外有它的好处，但无疑中国的好处更适合中国。实际上，我认为白酒借用中国传统文化来做文创，不仅更适合也更有效，即便对于中国白酒国际化理想的实现，也是一个极为重要的方式，因为，它是我们独有的。